Fotode retušeerimise käsitsi tehnik
Fotograafias tähendab termin "õhuvärvimine" foto retušeerimist, mis muudab foto reaalsust. See võib hõlmata inimeste või esemete eemaldamist, akne või armide kustutamist, kehakujude muutmist või mis tahes muud originaalfotot manipuleerimist.
Enne digitaalfotograafiat ja Adobe Photoshopi ja sarnaste programmide kasutuselevõttu teostati õhuribreerimine käsitsi. Kunstnike ülesandeks oli fotode käsitsi puhastamine.
Nad kasutavad puudujälgi kõrvaldamiseks õhupihukaid, aga ka pintsleid, värvaineid ja muid materjale. See oli oskus, mis võtsid väga talent.
Tänapäeval tehakse pneumoobjekte peamiselt arvutiga ja see liigitatakse sageli kategooriasse "retušeerimine". Kuid ikkagi kuulete seda terminit, eriti kui arutletate mudeleid, mis näivad olevat reklaamides veatuid organisme.
Airbrushingi ajalugu
Enne digitaalfotograafiat digitaalse redigeerimise toimumist muudeti otse mitmesuguste tehnikate abil negatiivid ja prindid. Õhuvärv oli tõenäoliselt nende tehnikate kõige populaarsem.
Fotograafia algusaegadel oli fotograafide plaatide ja kaamerate piirangute tõttu tihti vajalik retušeerimine. Eriti Daguerreotüüpi vahetult enne 1840. aastat oli kõrgkvaliteetsete piltide loomiseks vaja puutuda. Kuni 1860. aastani oli fotode muutmise kõige tavalisem tehnika harjamine käsitsi.
Selle tulemusel saadud fotod jätavad tihti nähtavate harjakäikude juurde.
1890. aastatel töötati välja õhuribrid ja fototrekseerimine muutus igavesti. Kaamera seadmed paranesid pidevalt ning uued õhupuhurute sujuva redigeerimise võimalused tõid kaasa hämmastavalt nõudluse fotode järele, milleks olid mürad, armid ja muud puudused.
Ka väga populaarsed olid suured ovaalsed värvilised õhuvärvid. Pidage meeles, et värviline fotograafia ei olnud saadaval kuni 1930. aastateni, kuigi inimesed soovisid, et nende portreed värviksid, nagu ka maalid. Kunstnikud värvivad mustad ja valged fotod, kasutades õhuvärve, et jäljendada värvilise portree välimust. Nõudlus oli nii kõrge, et tehased ehitati selleks, et tulla toime õhuribritega fotode nõudlusega.
Kaamera jätkuva parendamise ja kättesaadavuse, näiteks Kodak Brownie, vähendas vajadust professionaalse õhuribri järele Ameerika Ühendriikides. 1930. aastate keskpaigast kuni lõpuni oli Venemaal Stalini režiim õhurünnakuid, et eemaldada "kadunud" inimesed või muud inimesed ametlikest fotodest.
Professionaalsed fotograafid kasutasid portree- ja kommertstöö jaoks jätkuvalt käsitsi retušeerimist. Paljud airbrush kunstnikud ja professionaalsed retušerid jätkasid tööd filmide ja paberit fotodega, kuni digitaalfotograafia tuli mööda. Sel hetkel võttis paljud oma arvutist arvuti ja jätkas retušeerimisteenuste pakkumist uute tööriistadega.
Airbrushing täna
Kuigi airbrushes on andnud tee digitaalseks redigeerimiseks, on õhupuhurute retušeerimise stiil ja tehnika jätkuvalt edukas.
Tarkvaraprogrammid, nagu Photoshop ja paljud teised, võimaldavad kasutajatel fotosid teha palju täpsemalt kui isegi kõige filosoofilisema fotograafia päevadel kõige kogenumate lennukite kunstnikke. Sageli on termini airbrushed asendatud Photoshopped'iga .
See tehnoloogia areng on toonud kaasa ka palju arutelusid. Võimalus manipuleerida fotot nii täpselt ja hõlpsasti kasutatavate vahenditega tekitab eetilisi probleeme. Kas mudelite liiga palju retušideid on põhjustanud ebarealistlikke arusaamu ideaalse keha kujutise kohta? Kas fotokunstnikud eemaldavad fotoest elemendi, mis muudab reaalsust, mis juhtus? Kas ettevõtted kasutavad seda vale reklaamimise loomisel?
Küsimus, kui palju "fotokunst" on liiga palju, on täna üks fotograafia teemasid. See on viinud paljude inimeste silmis peaaegu kõigi fotode juurde, mida nad näevad.
Nende probleemid ei ole ka põhjendamatud, kuna hoolimatute fotode manipuleerimise juhtumeid on peetud palju pealkirju.