Louis Comfort Tiffany ehted

01 03

Louis Comfort Tiffany kunstkangas

Louis Comfort Tiffany jätkas traditsiooni pakkuda unikaalseid ehteid, mida Tiffany & Co klientidel oli oodata, kui ta võttis ettevõtte üle 1902. aastal, kui tema isa Charles Lewis Tiffany oli kadunud. Kuid tema nägemus ettevõtte ehitud ettevõtte laiendamisest oli teistsugune kui tema isa ajastu elegantne ekstravagantsus, kus kasutati Euroopa päritoluga väärismetalle.

Tiffany "ehteid", nagu LC Tiffany viitas sellele, peegeldas suures osas juugendstiili liikumisel populaarseid teemasid ja stiile, kunsti- ja käsitöövahendite käsitsi viimistlemist ning elemente, mis olid kogutud eksootilistest esemetest, mida ta imetles ja mida need ilusti koos olid.

Louis Comfort Tiffany tagab, et värvid ja juuksejuurte stiilid, mis panid oma klaasi kunstniku vormiks, läheksid kulumiskõlblikesse loomingutesse. Charles Hosmer Morse Musuemi sõnul kasutas ta peamiselt poolvääriskividest kivist ja emalga 750 traditsioonilist ehtetükki, mida müüdi tema pereettevõtte kaudu. Tiffany äsja loodud kunsti ehted ja olemasolevad enameling osakonnad olid tihedalt seotud, sest iga tükk ehteid oli kujundatud ja meisterdatud laitmatu üksikasjad.

Elastsed vormid kasutati metallist ja kõrge kuumusega klaasilaadse pastaga, protsessi, mida ettevõte täiustab 1898. aastal ja mida kasutatakse ka Tiffany Favrile'i toodete puhul. Need emailid pakkusid värvivalikut ehete valmistamiseks väljaspool normi. Kuigi Louis ehteid tegelikult ei loonud, valmistati ta tema järelevalve all andekate juveliiride poolt ja mõned, nagu ülaltoodud, paekorkarva, valmistati oma disaini visandist.

Pähkli kaelakeed valmistati Jeweler Julian Munsoni (Sherman) juveelitööstuse näitusel ajavahemikus 1903-1906. Nüüd on see osa Tiffani ehete paigaldamisest Charles Hosmer Morse'i kunstimuuseumis Winter Parkis, Florida. Emaile, opaal, ametüst, rubiin, safiir, demantoid-granaat, smaragd, krüsoberüül ja kuld on koosseisus kõige olulisem selles töövahendis. Esimesel medaljonil on ametüstid ja safiirid ümbritsetud opaalide ja emalakide paanikaaugu mosaiik. Morse'i muuseumi järgi olid mõlema poole joonistused sellised näitusetükid nagu ka see, ja selle kaelakee tagaküljel on roosade flamingode emaileeritud disain.

Pähkli kaelakee tagakülje vaatamiseks vaadake lehekülge 2.

02 03

Tiffany Peacock Kaelakee Reverse

See foto näitab paanikaelust kaelakeed, mis sisaldab keerukalt emailitud roosa flaminguid. See näitusetükki kujundas 1903-1906 Louis Comfort Tiffany ja kujundas juveel Julian Munson (Sherman). See kuvatakse osana Tiffany ehete paigaldusest Charles Hosmer Morse'i Kunstimuuseumis Winter Parkis, Florida.

Vaadake 3. lehekülge, et vaadata erakordset Tiffani ehete disainiraamatut .

03 03

Tiffany & Co ehtekunstide raamat

Kuigi ehted, eriti kunsti ehted, mis on toodetud Louis Comfort Tiffany juhendi all, moodustavad murdosa tuntud tööst, on see keskkond ikkagi märkimisväärne. Tegelikult viitas Tiffan ise oma disainilahendustele kui "väikesele kunstiülikonnale".

Tema kunsti ehted näitasid meisterlikkust juurdevoolu stiilide voolavate vormide ja looduslike elementide integreerimisel, nagu ta oli varem transporditud läbi pliiklaasist lambid ja aknad. Ta oli suuresti mõjutanud ka kunsti- ja käsitööliidu käsitööna valmistatud ehteid, mis olid valmistatud ka värviliste vääriskividega, vastavalt ajakirjandusele, mida jagavad Tiffany & Co.

Ehkki kunstkangad ennast ise toodavad, on paljud motiivid selgelt Ameerika. Nende hulka kuuluvad murakad, looduslikud viinamarjad ja lilled ning muud looduslikud teemad, mis on inspireeritud lille- ja loomastikust. Tiffany leidis oma majesteetlikul Laurelton Halli kodus Long Islandil, kus ta tegelikult pidas iga-aastast "Peakoki pidustust". Ta - koos andekate disainerite, juveliiride ja enamööliste spetsialistide meeskonnaga - kogusid neid looduse elemente kandes kasutatavates kunstivormides, kasutades erinevaid metalle ja erksaid emailisid koos värviliste vääris- ja poolvääriskividega. Pähkli kaelakee on selle kunstilise väljenduse peamine näide.

Tiffany juhtis ka Etruski, Egiptuse ja mauride kunsti mõjutusi, mida ta õppis varem elus tema reisi ajal Euroopas ja Põhja-Aafrikas. Ta kogus ehteid mööda teed, mis ulatuvad iidse kreeka kõrvarõngadest Babüloonia kaelakeedeni. Nende tükkide elemendid, nagu põimitud või keerutatud kannetilli juhtmestik, mida kreeklased esmakordselt kasutasid, et lubada vääriskivide paigutamist avatud ruumidesse, võib leida mõnest disainist, mida Tiffany visandas ennast kui ka nendega, kes töötasid koos temaga.

1900. aastate alguses käsitletud mitmesuguseid ehtekunstitehnikuid, mida peeti "antiikmööbliks", sealhulgas kloisonné, basseti, champleve ja plique-à-jour, kaunistasid paljud Tiffany kunsti ehteid. Plique-à-jour enameling tegelikult sarnaneb vitraažiga, muutes selle peaaegu täiuslikuks ehete jaoks keskkonnas, mis on seotud klaasimehega, kes hindas valguse mõju oma töös nagu Tiffany.

Loomulikult moodustavad 750 kunstköiteid, mis on kujundatud ja müüdud Tiffany & Co kaudu 1902-1918 Louis Comfort Tiffany suunas välja töötatud ehtekunsti väikese osa. Paljud olid traditsioonilised kaasaegsed ehted stiilid jätkuvalt tema isa nägemus ettevõte.

Ülaltoodud foto pakub harva esile Tiffani ehete disainiraamatust , mis on osa Tiffany ehete paigaldusest Winter Parki, Winter Parki Charles Hosmer Morose'i muuseumis. Aastatel 1914-1933 pärinev raamatu kuulus disainer Meta K. Overbeck, kes alustas Tiffany juveelitootmise juhendamist 1914. aastal. See disaineraldiste raamat - joonistused akvarellis, tint ja paberil olev pliiats - on iseenesest kunstiteos.